Agata Gajewska Birkhofer

Wie Alles begann…

Am Eingang eines Kunstateliers stand eine große Kiste. Darin gab es winzige Reste von Filzwolle, die zur Herstellung von Hausschuhen verwendet wurden, nun waren sie bereit zum Wegwerfen. Ich nahm die bunten Filzwoll-Fetzen heraus. Als ich sie in der Hand hielt, kam es mir vor, als hätte ich einen großen Schatz gefunden. Es war Liebe auf den ersten Blick! Ich konnte es nicht verstehen, warum man etwas so Schönes wegwerfen konnte und beschloss, die Wollwunder vor dem Tod zu retten. Und so sammelte ich die gesamte Wolle aus der Kiste heraus.

Nach langem Experimentieren fand ich einen geeigneten Platz für die zerkleinerten Filz-Woll-Reste und wurde zu einer stolzen Pionierin der Filz-Malerei. Meine erste Begegnung mit der Kunst des Friedensreichs Hundertwasser und Architekten Josef Krawina wurde ich nicht vergessen. Ich bin fasziniert von ihren Farben und Formen, von der Architektur der Häuser, von den bunten, einzigartigen Bildern. „Es gibt keinen Gott in einer geraden Linie“ Friedensreich Hundertwasser wurde meine Inspiration.

Bereits meine erste Ausstellung weckte Interesse und Neugier. Im Jahr 2012 begann ich, meine Fähigkeiten in der FHS in Friedrichshafen weiterzugeben.

Agata Gajewska Birkhofer

Endstehungs prozess

Bei der Arbeit an Filzbildern benötigt man neben Fantasie und Motivation auch viel Geduld. Ebenso wichtig ist es, sich eine gewisse Fertigkeit und Geschicklichkeit im Umgang mit der sehr empfindlichen, leicht brechbaren Nadel mit Widerhaken anzueignen, da man sich sonst schnell verletzen kann. Dies ist die sogenannte trockene Filztechnik.

Ich mache vorher keine Pläne, was mein Bild darstellen soll. Ich lasse mich von meinem Unterbewusstsein und dem Geist der Fantasie leiten. Jedes Bild ist ein Unikat. Ich kann nicht wiederholen, auf Bestellung arbeiten oder kopieren.

Ein beliebig ausgewähltes, winziges Stück Filzwolle hat seine einzigartige Form, die sich bereits nach dem ersten Einstich der Nadel verändert. Nach dem nächsten Stich verändert sich die Form der dünnen Wollfäden erneut, die manchmal auch von selbst interessante Formen annehmen, ohne dass die Nadel benutzt wird. Wenn man versucht, sie durch weitere, diesmal tiefere Stiche zu fixieren, verändert sich alles und neue Muster entstehen. Ab diesem Moment existiert eine vollständige Symbiose – ich zwinge meinen Willen nicht auf. Das klingt seltsam, aber so ist es.

Ich experimentiere weiterhin viel, entdecke neue Techniken des Nadelns, neue Filzsorten, z.B. aus Island, unterschiedliche Stärken und Weichheiten der Filzunterlagen usw. Seit Jahren benutze ich einen Zeichentisch für meine Arbeit, da ich ihn entsprechend neigen, senken und heben kann, was mir das stundenlange Sitzen sehr erleichtert. Faszinierend – eine Art Filzmeditation, die Monate dauern kann.